Experiencia que, si se separa, cuya raíz viene de: Ex: separación del interior- sacar fuera y Peri (intentar, arriesgarse).
¿Qué me mueve?
Visita al Jardín We Antü 9 Sept.2019
Huerta - calendario agrícola.
cultura - interculturalidad
Caminata- reconocimiento del territorio.
Experimentación en base a la experiencia:
Una vez reconocidos los aspectos más personales y habiendo compartido algunas experiencias previas, se puso énfasis en aquellas cuestiones que tienen relación con “intentar, arriesgarse y sacar fuera”, actitud que creemos fundamental a la hora de crear y enfrentarse al arte y la educación.
Para ello se propuso experimentar, a partir de elementos estéticos propios del quehacer cotidiano de las educadoras (dentro de los jardines) y de poner en valor las experiencias ya reconocidas, compartiendo entre pares los imaginarios posibles e incentivando el uso de diversos materiales, objetos y espacios cotidianos, con el fin de probar nuevos modos de acercarse a estos, encontrando posibilidades de uso a través de un proceso de edición.
Además, se trabajó con elementos poéticos y de ficción para ampliar y flexibilizar el horizonte de los imaginarios, potenciando el desarrollo de la creatividad y el pensamiento crítico; fomentando la salida de las zonas de confort y el terreno conocido. En este contexto, se entiende la experimentación como eje central en todo proceso creativo y la creación de “obras – dispositivos” artísticos con sentido. De manera complementaria, se reflexionó en base a la observación de obras de arte contemporáneo que permitieron contextualizar dicha práctica, y así, avanzar hacia la comprensión más profunda de las estrategias utilizadas por el arte actual y sus diferencias con las obras que habitualmente conocemos.
A partir de las primeras ideas propuestas con el equipo de trabajo donde el flujo del agua fue una metáfora significativa a la hora de pensar cómo guiar este trabajo, se propuso una sesión donde el agua fue el punto de inicio, comenzando por abrir este caudal, aunque parezca confuso y abrumador, entendiendo que en la medida en que el agua avanza va encontrando su forma moldeada por el terreno (contexto) por donde circula. Este elemento se encontró presente durante todo el encuentro por medio de un video que acogió a quienes participaron y los invitó a un espacio de apertura y reflexión a partir de sus propios relatos y experiencias.
Otro elemento importante fue conocer los intereses e inquietudes de quienes participaron. Además de conocer qué acercamiento tienen al arte contemporáneo cada una de las involucradas.
Dado el contexto de pandemia mundial y como consecuencia de un trabajo sostenido que se ha venido desarrollando desde fines de 2016 en la región de La Araucanía, específicamente desde el vínculo de la Unidad de Atención a la Infancia de la Municipalidad de Temuco (Jardines VTF) y el Departamento de Educación y Formación en Artes y Cultura de la Seremi de las Culturas, las Artes y el Patrimonio de la misma región (principalmente desde el Programa Acciona, Mesa Regional de Educación Artística, Cecrea y Semana de la Educación Artística), es que se hace necesario desarrollar un proceso formativo de levantamiento y visibilización de las prácticas educativas relacionadas a la educación parvularia y educación artística. El propósito es relevar, por una parte, las prácticas que se han desarrollado en/con diversos jardines VTF de la comuna de Temuco en el marco de esta vinculación institucional; y por otra, aquellas prácticas pedagógicas implementadas en los 13 Jardines VTF con sello artístico de la comuna, tanto en 2019 como en 2020.
María José y Vanesa coordinadoras técnico pedagógico de jardines VTF Temuco, participaron del conversatorio "La SEA en Educación Parvularia", presentando la ponencia "Proceso de visibilización de las prácticas de Educación Parvularia a través del arte contemporáneo".
Desde el min 00:54 !!
En este proceso formativo de levantamiento y visibilización de las prácticas educativas relacionadas a la educación parvularia y educación artística, realizado en 7 sesiones de trabajo, se han generado una serie de fricciones, desajustes, encuentros y desesncuentros, frustraciones e incomodidades que hemos querido acogerlas y evidenciarlas como parte de un proceso de creación y convertirlas en fuerza creativa.
Es por ello que en la sesión 5 nos dimos una pausa para pensar y reflexionar juntas todo esto que nos ocurría con el encuentro con los modos de hacer del arte contemporáneo, que muchas veces no entendemos y nos resultan incómodos.
De ello surge una serie de evidencias que dan cuenta de la profundidad y relevancia del trabjao realizado a la fecha.
Cuándo te digo jardín VTF, ¿Qué se te viene a la cabeza?
Una vez observadas las oportunidades que nos entregan las prácticas y recursos artísticos, se propone una etapa de construcción colaborativa que integre los elementos de interés de las educadoras, por medio de ejercicios prácticos que permitan imaginar los entornos y los contextos específicos de casa jardín, aplicando el arte contemporáneo como medio. Construcción de objetos, mapas mentales, juegos de ficción, caminatas, entre otros, fueron alguno de las prácticas utilizadas.
En dió énfasis en el proceso más que en el producto, además, se tomó la idea de edición para transformar los extractos de procesos en resultados, siendo, en este caso, las mismas educadoras, editoras de sus procesos creativo-educativos y el de sus párvulos.
Una cuestión que me llamó la atención fue la importancia del factor emocional. Me quedé con la sensación que el autocuidado es clave, que hay mucha contención de emociones y que las educadoras están mirando mucho hacia fuera y poco hacia adentro, lo que las hace valorar este espacio positivamente.
¿Cuál es el proceso que se lleva a cabo para la construcción de un edificio como este?
HÍBRIDO
REVOLUCIÓN
SESIÓN 3
Basado en la experiencia y observación de lo ocurrido en los dos encuentros previos, este tercer encuentro pone énfasis a la idea de artista como investigador / investigadora, con el fin de desplazar las concepciones de que el arte es solamente un producto objetual, muchas veces ligado a la decoración.
Se incentivan dos aspectos, ligados a la investigación: observación y formulación de preguntas.
Además se considera necesario entender el aprendizaje fuera de los muros del jardín , dando valor a la exploración de elementos del entorno y a las visitas a espacios culturales que puedan favorecer la formulación de preguntas, la construcción de cruces conceptuales, además de la curiosidad y el pensamiento crítico de las participantes.
- Observación del entorno (Chile – madera)
- Documentación histórica (Coherencia - representatividad)
- Investigación del material
- Experimentación y prototipado